Как сделать барельеф: Барельеф на стене своими руками: гипсовый, из штукатурки

Барельеф на стене своими руками

Барельефы издревле используются для декорирования разного рода изделий и сооружений. Сегодня же подобные элементы декора нашли применение в самых разнообразных сферах.

Барельеф на стене своими руками

Барельеф в интерьере

Применение барельефов дает довольно широкий простор для оформления интерьеров. К примеру, можно создать отдельное панно в виде картины для украшения пустующей стены.

Барельеф на стене своими руками

Нередко барельефы применяются для декорирования домашних каминов. Барельеф в сочетании с оригинальной подсветкой создает поистине оригинальную картину – благодаря подсветке все выпуклости изображения будут видны еще более отчетливо.

Барельефы отлично подходят для оформления разного рода проемов.

Барельеф на стене своими руками

В отличие от еще одного популярного варианта оформления интерьеров – декоративной росписи – барельефы не нуждаются в дополнительном выделении цветом.

При отсутствии выделения цветом, объемный рисунок будет проявляться благодаря игре света при грамотно обустроенном искусственном освещении. Таким образом у владельца появляется возможность создавать акценты на элементах декора в конкретно нужное ему время – достаточно лишь включить освещение.

Барельеф на стене своими руками

В дополнение к чисто декоративным функциям, барельефы прекрасно справляются и с разного рода функциональными задачами. К примеру, объемное декорирование позволяет нивелировать неровности поверхностей, украсить инженерные коммуникации, зрительно исказить пространство на усмотрение владельца, создать плавные переходы между разными функциональными зонами.

Барельеф на стене своими руками

Грамотное сочетание объемного рельефа и декоративной росписи позволяет создавать поистине оригинальные и невероятные эффекты.

Однако, несмотря на множество своих преимуществ, барельеф остается не таким уж и популярным вариантом декорирования помещений. Суть проблемы заключается в высокой стоимости обустройства таких объемных элементов.

Барельеф на стене своими руками

Неосведомленные люди нередко допускают ошибку, полагая, что барельеф является сборной конструкцией, отлитой из гипса. В действительности же такое декорирование обустраивается вручную и является по своей сути эксклюзивным. Следовательно, для обустройства красивого барельефного изображения придется приложить немало усилий, но при большом желании со всеми мероприятиями можно справиться самостоятельно.

Барельеф на стене своими руками

Общее руководство по созданию барельефа

Для собственноручного создания барельефа можно использовать самые разнообразные материалы: гипс, штукатурку на гипсовой основе, алебастр, глину и пр. Новичкам легче всего работать с гипсом и штукатуркой на его основе.

Переносим изображение на пленку

Первый шаг

Соберите из реек и фанеры ящик с низкими стенками, больше похожий на поднос. По своим габаритным размерам ящик должен соответствовать размерам будущей плиты рельефа – там и будет создаваться барельеф.

Вместо ящика можете использовать другие подручные средства, к примеру, коробку из-под конфет либо же подходящую по размерам рамку, приклеенную к стеклу при помощи клейкой ленты.

Делаем заготовкиДелаем заготовкиДелаем заготовкиДелаем заготовки

Второй шаг

Застелите форму полиэтиленом. Расправьте пленку так, чтобы складки отсутствовали либо же их было как можно меньше.

Третий шаг

Приготовьте раствор в соответствии с инструкцией производителя и залейте его в форму.

Если планируется создание орнамента с высоким рельефом, вставьте в плиту проволоку для дополнительного армирования будущей композиции.

Наносим на стену шпатлевкуСоздаем рельеф

Четвертый шаг

Оставьте залитую смесь на время первичного схватывания. Этот показатель индивидуален для разных материалов, уточняйте в отдельном порядке.

Выкладываем заготовкиВыкладываем заготовки

Пятый шаг

Приступайте к созданию барельефа. Сначала вам нужно нанести на плиту контур создаваемого декоративного орнамента, а после начать наращивать объем внутри оформленного контура из вновь приготовленной смеси.

Наращивайте объем послойно, позволяя каждому слою немного затвердеть.

Накрываем пленкой и прорисовываем контурыНакрываем пленкой и прорисовываем контурыУбираем пленку

Работать со штукатуркой достаточно удобно – пока материал влажный, от его излишков можно без особых усилий избавиться при помощи ножа, а сам орнамент скорректировать стамеской и резцами для обработки древесины.

Помимо этого, не полностью высохший материал достаточно просто зашкуривается. Выполнить необходимую обработку затвердевшей поверхности гораздо труднее.

Слой за слоем наносим материал на стену, формируя барельефСлой за слоем наносим материал на стену, формируя барельефСлой за слоем наносим материал на стену, формируя барельефСлой за слоем наносим материал на стену, формируя барельефСлой за слоем наносим материал на стену, формируя барельефВыкладываем из гипса дополнительные элементыОкрашиваем

В случае если планируется создание углубленного изображения, можете решить задачу двумя методами.

1. Слой фона наращивается вокруг изображения, в результате чего элементы орнамента оказываются в некотором углублении. В завершение плоскость фона отшлифовывается.
2. Изображения заглубляются путем выборки некоторого количества материала основы с помощью уже знакомых вам стамески и резцов.

Узнайте, как сделать декоративную штукатурку стен своими руками, а также ознакомьтесь с обзором основных техник, из нашей новой статьи.

Цены на популярные виды штукатурки

Штукатурка

Барельеф на конкретных примерах

Эскиз

Чтобы процесс создания барельефа был более понятным, следует рассмотреть порядок обустройства такого декора на конкретных примерах. Вашему вниманию предлагается два наиболее популярных варианта – «лилии» и «тюльпаны». Освоив порядок их обустройства, вы сможете справиться с созданием декоративных барельефов практически любой сложности.

«Лилии»

Барельеф «Лилия»

Первый шаг. Обеспечьте защиту декорируемого основания, обклеив необходимое пространство малярной лентой.

Второй шаг. Покройте основание шпаклевкой, дайте ей высохнуть и нанесите грунтовку. Лучше всего использовать краску-грунт. Этот состав примечателен тем, что после высыхания входящие в состав смеси песчинки остаются на основании. Благодаря создаваемой шероховатости последующие слои отделки удерживаются максимально прочно. В среднем краска-грунт сохнет в течение 2-3 часов.

Третий шаг. При помощи кельмы нанесите на поверхность стартовый слой марсельского воска. Этот материал застывает достаточно быстро, в среднем в течение 3-4 часов при комнатной температуре.

Создание барельефа

Четвертый шаг. Отогните пленку и прорисуйте детали барельефа. Для этого вам нужно закрепить сверху рабочей поверхности на всю ее длину и ширину прозрачную полиэтиленовую пленку. Нижний край, при этом, фиксировать не нужно – у вас должна остаться возможность свободно его отгибать.

Создание барельефа

Пятый шаг. Маркером нанесите на полиэтиленовую пленку эскиз будущих «лилий» — стебли, листья, бутоны.

Создание барельефаСоздание барельефа

Шестой шаг. После полного завершения эскиза приступайте к нанесению марсельского воска под полиэтиленовой пленкой в соответствии с эскизом. Сначала используйте для работы кельму, а затем мастихин.

Марсельский воскМастихины

Используемый марсельский воск имеет белый цвет. Чтобы создаваемый декор был более заметным, покройте отделку подходящим составом. К примеру, можете использовать воду, слегка окрашенную макловицей. Такого рода составы можно наносить только на подсохшую поверхность.

После подкрашивания вы разу увидите, в каких местах материалу отделки нужно придать очертания стеблей, цветков и т.д.

Ваша задача – сделать запланированный барельеф максимально реалистичным и соответствующим эскизу. На это у вас уйдет очень много времени, поэтому не нужно спешить закончить все как можно быстрее. Работайте аккуратно, продуманно и постепенно.

Барельеф «Лилии» после окончательного декорирования

После придания барельефу необходимой формы, дайте составу застыть и приступайте к нанесению второго слоя декоративной отделки – акриловой краски желаемого цвета.

Приготовьте краску в соответствии с инструкцией производителя. В среднем подобные лакокрасочные составы сохнут 5-8 часов. Конкретное время уточняйте в описании используемой краски.

В завершение вам останется нанести финишный слой отделки – отточенто либо же другой состав с аналогичными свойствами. Вооружившись широкой кистью, нанесите отточенто двойным слоем на весь участок декорируемой стены. Второй слой можно наносить только после высыхания первого. В среднем на это уходит 1-3 часа. Вы должны тщательно прокрасить каждый элемент композиции.

Для придания композиции дополнительной зрительной объемности и выразительности нанесите на отдельные участки барельефа белое отточенто.

«Тюльпаны»

Скульптурный барельеф Тюльпан

Подготовка и непосредственно работа по созданию «тюльпанов» выполняется по уже знакомой вам схеме, а именно:

Единственные отдельные рекомендации можно дать в отношении создания тюльпанов. Чтобы цветы выглядели гладко и реалистично, формируйте бутоны вручную, а затем дополнительно аккуратно обрабатывайте поверхность слегка влажной губкой.

Читайте, практическое руководство для рельефной штукатурки своими руками, в нашей новой статье.

Создание барельефа собственными руками является довольно сложным, кропотливым, длительным и требующим ощутимых финансовых затрат мероприятием. Однако при грамотном подходе вы сможете придать интерьеру своего жилья неповторимый вид.

Удачной работы!

Видео – Барельеф на стене своими руками

Барельеф на стене своими руками для начинающих

Большинство людей сегодня делают ставку на наличие определенной изюминки в интерьере. К примеру, очень популярным новшеством сегодня стало применение декоративного барельефа на стене, который позволяет использовать безграничную фантазию для оформления дизайна и интерьера квартиры. Посредством такого произведения искусства, выполненного своими руками, можно создавать целые объемные картины в стене, которые будут смотреться при этом как настоящее панно.

Часто такой дизайнерский прием принято использовать для декорирования частных домов, где планировка включает в себя наличие камина. При этом декор может выступать не только в виде картины, но и в качестве узора, который опоясывает камин. Кроме того, данное украшение интерьера будет отлично смотреться в дверных и оконных проемах, здесь главное – выбрать нужный размер и фактуру. Высший пилотаж – декоративный барельеф, который будет включать в себя наличие подсветки. Она позволит сделать изображения более объемными, создавая впечатление 3D графики.

Важный момент использования рельефного декора на стене – для него вовсе не обязательно наличие различных цветов, как это бывает в случае обычной росписи. Главное тут – грамотно подобрать освещение, это позволит получить выделение различных граней изображения, используя при этом только искусственное освещение, как показано на фото.

Существует ошибочное мнение, что отделка дома с элементами барельефных вставок является слишком дорогим удовольствием. На самом деле, как сделать, барельеф на стене своими руками вполне доступен для начинающих. Достаточно четко следовать пошаговому руководству, которое представлено ниже. Оно дополнено видео, которое позволит вам ответить на многие вопросы, возникающие в ходе работы.

Барельеф своими руками мастер класс для начинающих

Люди, далекие от ремонта, нередко ошибочно думают о том, что такой художественный декор представляет собой сборную конструкцию, элементы которой отливаются из гипса. На самом деле он производится вручную, и по сути своей является действительно оригинальным и неповторимым произведением искусства. Каждый барельеф сам по себе уникален, даже если для создания используется одинаковый эскиз. В принципе, создание объемного рисунка на стене требует определенных умений и навыков, а также тщательного соблюдения технологии, тем не менее, справится с задачей по силам даже начинающим.

Барельефы картины на стенах дизайн фото

Для начала следует определиться с материалом для создания декора. В данном процессе можно использовать различные варианты, допустим, штукатурку, гипс, алебастр и даже глину. Тем не менее, если вы являетесь новичком в данной деятельности, лучше начинать работу пока исключительно гипсом. В крайнем случае – штукатуркой на гипсовой основе.

Мастер класс Барельеф цветка из гипсовой шпаклёвки своими руками видео

После выбора материала следует приступить к созданию так называемой основы, в которой и будет создаваться декоративный барельеф на стене. Для этого необходимо собрать деревянный ящик с низкими бортами, для чего потребуется несколько реек и фанера в качестве дна. Габариты полученного ящика будут совпадать с габаритами будущего декора, это следует учесть при его сборке. Заменить ящик сможет любая коробка, которая будет иметь жесткие стенки и основание.

Основание ящика следует застелить пленкой, при этом необходимо, чтобы на ней полностью отсутствовали складки либо вы должны постараться сделать их количество минимальным. Затем необходимо заняться приготовлением раствора, что должно осуществляться исключительно по инструкции производителя. Раствор в готовом виде заливается в форму. Для высоких рисунков потребуется проволока для армирования. Залив смесь в коробку, оставьте ее в покое для первичного засыхания, длительность этого периода целиком зависит от рекомендаций производителя.

Барельеф в интерьере фото в квартире

Теперь можно приступать непосредственно к изготовлению барельефа своими руками. Главное условие тут – создание контура будущего орнамента, который затем необходимо заполнять посредством смеси, которая в свою очередь будет приготовлена заново. Объем будущего декора следует наращивать этап за этапом, давая при этом каждому предыдущему слою как следует высохнуть. Прорисовывать контуры на поверхности можно при помощи пленки, накрыв ей поверхность, после чего пленка убирается.

Мастер класс для начинающих Барельеф дерева видео

Очень удачным материалом будет штукатурка, поскольку работать с ней очень удобно пока она находится во влажном состоянии. Благодаря податливости материала, вполне возможным будет убрать излишки штукатурки, а также скорректировать форму будущего рисунка. Также штукатурка, которая недостаточно высохла, легко подвергается ошкуриванию. Не стоит пытаться сразу же выполнить несколько слоев, поскольку затвердевание каждого сегмента является обязательным условием.

Кроме того, руководство «по созданию художественного барельефа на стене для начинающих» включает в себя возможность создания углублений в будущем настенном панно. Углубление создается двумя доступными способами:

• Прорезывание материала и устранение некоторой его части с готового макета при помощи стамески.
• Наращивание фона вокруг определенной точки, которая в результате оказывается ниже.

Чаще всего за основу изображения на барельефе выбирают цветок, обычно лилию или тюльпан. Создание лилии своими руками первоначально может показаться слишком трудной задачей, на самом же деле, этот процесс под силу даже начинающему. Тут важно соблюдать каждый шаг процесса, что гарантирует создание успешного рельефа.

Барельефы картины на стенах дизайн фото

Нередко лилии наносят непосредственно на стену, без создания основания в виде ящика. В этом случае обязательным моментом является полное закрытие остальных элементов интерьера при помощи малярной ленты, чтобы избежать повреждений. Далее будущее основание рисунка необходимо покрыть шпаклевкой, а затем, дождавшись ее высыхания, нанести грунтовку. Желательно в качестве грунтовки использовать так называемую краску-грунт, ведь она благодаря своим свойствам позволяет получить максимальную сцепку с элементами декоративного барельефа в дальнейшем. Высыхает такой состав около трех часов.

Кельмой наносится марсельский воск, представляющий собой быстро застывающий материал, подходящий для стартового шага. При помощи пленки, закрепленной по всей поверхности будущего барельефа, следует прорисовать детали. Закрепляя пленку, не стоит забывать о том, чтобы иметь возможность ее свободно отгибать, для этого один край следует оставить свободным.

Барельеф на стене в интерьере фото в квартире

Первоначально наметить на пленке очертания будущего рисунка можно при помощи маркера. После чего, отогнув пленку, следует по полученным следам вырисовывать будущую лилию при помощи всего того же марсельского воска, который будет наиболее удачным материалом, если роспись идет непосредственно по стене, без использования подложки.

Обычно воск, используемый в работе, отличается белым цветом. Чтобы разнообразить барельеф, можно в дальнейшем покрыть застывший цветок определенным составом. Тем не менее, главная задача мастера – придать барельефу максимальную реалистичность. В качестве конечного слоя декоративной отделки лилии можно использовать акриловые краски. Нельзя забывать и про финишный слой, которым необходимо прорисовать каждый элемент композиции.

Мастер класс как создавать цветок на стене видео урок

Как видно из руководства выше, барельеф на стене – процесс интересный, но трудоемкий, для создания его своими руками. Начинающим мастерам потребуется немного усидчивости и внимания, а также точного следования технологии. Здесь важно – запастись вниманием и необходимыми инструментами.

что это такое, как сделать картину из шпаклевки, изготовление в домашних условиях для начинающих, идеи, мастер-класс, уроки, фото

Гипсовый, пластиковый, штукатурный барельеф – оригинальное украшение, подходящее для многих интерьерных стилистик. Такой вариант декора создает уникальнейшую изюминку в любом помещении. Подсвеченный нужным образом, он создает весьма объемную композицию.

Рельеф — особый скульптурный прием, когда композиция создается лишь частично в виде объемного изображения на плоскости.

Что такое современный барельеф

Многие задаются вопросом: что же такое барельеф? Данная техника представляет собой один из видов скульптурного изображения в пределах плоскости, слегка возвышающегося над ней. Для создания такой «выпуклой» картины, допустимо применять очень разные материалы: штукатурные смеси, в том числе на основе акрила, гипс, различные виды камня (мрамор, известняк), древесина, полистирол, глина, металл, бумага и прочее. Популярная тематика – фигуры людей, животных, птиц, рыб, деревья, цветы, дома, корабли, пейзажи, различные геометрические абстракции. Выполняются такие предметы как в помещениях, так и на фасадах здания.

Барельеф – скульптуры выступают над плоским фоном менее, чем на половину.

Преимущества, недостатки художественной лепнины

Как и любой другой способ декорирования помещений, лепное украшение имеет ряд преимуществ:

• качественно выполненный барельеф смотрится дорого, роскошно;
• изделие из гипса, пенопласта обойдется совсем недорого;
• при помощи лепнины создается уникальное оформление любой комнаты;
• отделка рельефными картинами отлично подходит практически для любых интерьерных стилей;
• при помощи барельефа легко скрыть некоторые недостатки стен, зонировать комнату.

В современных интерьерах декорирование такими скульптурными композициями стало доступным.

Также существуют некоторые минусы:

• создание данного предмета – процесс трудоемкий;
• гипсовые конструкции не подходят для размещения во влажных комнатах (ванной, кухне), а также под открытым небом;
• готовое изделие требует регулярного ухода.

Барельеф изготавливается из древесины, глины, алебастра, гипса или камня.

Характеристика барельефных картин в интерьере

Объемная лепнина, расположенная внутри квартиры, частного дома, кафе, другого подобного заведения, смотрится очень по-разному. Исторически, подобные изделия высекались из камня, вырезались из дерева. Сейчас ими оформляются дверные, оконные проемы, декорируются стены, арки, потолки, ниши, камины, колонны в квартире.

Барельефные изделия в отличие от обычных скульптур позволяют сохранять масштаб 1:1 и при этом экономить на материалах.

Совет: чтобы рельеф выглядел объемнее, его подсвечивают спотами, светодиодами на ленте.

Инструменты для лепки из шпатлевки в квартире

Для лепных работ со шпаклевкой понадобятся следующие инструменты:

• шпатель;
• кельма для декоративной штукатурки;
• ножи-мастихины;
• ведерко для раствора;
• стеки разного размера;
• карандаш для прорисовки контура;
• полиэтиленовая пленка;
• стамеска;
• наждачная бумага;
• малярная лента;
• кисть-макловица;
• кондитерский шприц;
• резиновые перчатки.

Объемные композиции неизменно ассоциируются с классическими стилями.

Из материалов понадобится сама штукатурка, краска-грунт, марсельский воск, акриловые или латексные краски, клей, краска-спрей.

Техники изготовления рельефных рисунков своими руками

В домашних условиях барельефы выполняются преимущественно из пластичных материалов – глины, гипса, бумаги, соленого теста. Реже приобретаются стандартные пластиковые элементы, имеющие более низкую художественную ценность.

Такой декор уместно будет смотреться в одноименном дизайне, арт нуво, модерне, барокко, рококо, ампире.

Из гипсовой штукатурки

Гипсовые, штукатурные изделия создаются в следующих техниках:

• Свободное гипсование отдельных элементов, которые не закреплены на стенку. Это лучший вариант для начинающих, так как конструкцию можно отредактировать несколько раз;
• Гипсование моделей на самой стене – выполняется непосредственно на опорной плоскости;
• Обратное литье – сложный способ, при котором модель выполняется с использованием изложницы. Техника хороша тем, что позволяет создать много одинаковых деталей;
• Плоская лепка сразу на стене – для работы требуется определенный опыт. Готовое изделие представляет собой замысловатую картинку, отдельные детали которой заходят на потолок, огибают углы.

Этот природный материал хорошо подходит для создания лепнины.

Совет: если лепка выполняется из отдельных элементов, их приклеивание производится при помощи ПВА, акрилового клея.

Из глины

Часто барельефы выполняются из цветной полимерной глины либо из обычной. Оба варианта требуют обжига в печи, с последующим закреплением на стене. Существует плоская и объемная лепка. И ту, и другую выполняют на подложке при помощи различной формы стеков и пальцев рук. Готовый предмет обжигают, наклеивают на стену. Большие картины составляются из множества деталей. Популярностью пользуются «ботанические» барельефы – в пласт глины «закатываются» объемные живые цветы, сверху накладывается форма, в которую заливается жидкий раствор. Итог – плоская поверхность с объемными растениями на ней.

Глина — самый доступный материал, который подходит даже для новичков.

Из бумаги

Создание объемной картины из папье-маше – быстрый, дешевый способ. Застывший состав выходит более прочным, чем гипсовый. Для выполнения понадобятся бумажные салфетки и клей ПВА. Из данных материалов вымешивается густая масса, из которой вылепливаются детали картины. Готовая композиция слегка тонируется, покрывается слоем краски, лака.

Барельеф из бумаги придаст вашему жилищу оригинальный и неповторимый вид.

Как сделать барельеф в домашних условиях

Перед началом создания объемной картины требуется определиться с подходящим местом. Желательно, чтобы оформляемое пространство не имело другого декора, было ровным, хорошо освещенным. Рисунок также продумывается заранее. Проще всего выполнить геометрические узоры, абстракции, сделать ягодки, листики – немного сложнее. Для выполнения картин, изображающих реалистичных животных, изящные растительные элементы, портреты, понадобится некоторый опыт.

Полиуретановая лепнина — экологический материал. При помощи лепнины из полиуретана можно зрительно откорректировать помещение.

Совет: если изображение составляется из нескольких деталей, швы между ними аккуратно замазываются, на всю картину равномерно наносится финишное покрытие.

Подготовка эскиза, разметка стен

В начале работы оформляемая стена очищается от любых имеющихся покрытий (краски, обоев и др.). Выравнивание также необходимо – для крупных изделий перепады высот должны составлять не более двух-трех мм. на каждый метр. Разметка наносится на уже ровную стенку, но эскиз, предварительно, создается на бумаге.

Не следует пытаться выполнить чрезмерно сложные картины, если не имеется достаточного опыта.

Совет: ограничивают габариты изображения при помощи малярного скотча, тонких реечек, прибитых к стене.

Закрепление трафарета

Трафарет выполняется из самоклеящейся пленки, картона. В последнем случае к стене его фиксируют обычным скотчем, малярной лентой. Убирают шаблон после того, как контур обведен либо, когда элемент изделия выполнен и подсушен.

Создать барельефную конструкцию можно даже новичку.

Грунтовка стены

Стенка тщательно грунтуется – лучше использовать грунтовки глубокого проникновения. Если картину предполагается лепить на гипсокартон, ровнять его не требуется. После того, как плоскость подсохнет, наносится базовое штукатурное покрытие, сверху – основной фоновый слой, который, при желании, тонируется любым колером.

При разумном подходе, оформлению своего дома можно придать оригинальный, даже неповторимый вид.

Совет: для максимальной адгезии рекомендуется нанести два штукатурных слоя.

Нанесение штукатурки на стену

Штукатурная смесь наносится на обрабатываемую поверхность тонкими слоями – чтобы хорошо держалась. Важно, чтобы штукатурка не была слишком жидкой – иначе состав просто стечет вниз. При помощи шпателей, стамесок, формируется изображение. Чтобы сделать картинку объемной, штукатурный слой наращивается, в особо высоких местах вкручиваются саморезы, придающие изделию прочность, предохраняющие его от осыпания.

Барельеф великолепно подчеркивает особенность этнического стиля, независимо от того, из какой страны интерьер «родом».

Совет: во время лепки предмет слегка смачивают из пульверизатора, чтобы он не пересыхал и не трескался.

Убираем шаблон

Шаблон удаляется после того, как изделие подсохло, уже не деформируется при физическом воздействии. Реже трафареты удаляют сразу после перевода картинки на стену или после нанесения штукатурной смеси.

Можно изобразить архитектурные мотивы, античные сюжеты или абстрактные элементы.

Совет: перед нанесением финишного покрытия, предварительно просушенную поверхность аккуратно шлифуют, не нарушая выполненной фактуры.

Декор барельефа

Декорируется барельеф акриловыми красками, красителями в баллончиках. Отдельные детали, контуры, прожилки листьев, глазки животных и людей прорисовываются тонкими кисточками. Чтобы сделать рельеф немного выше, глубже, используются темные цвета, наносимые на участки, требующие заглубления. Использовать допускается сколько угодно различных оттенков, но излишней пестроты желательно избегать.

Объемная картина может изготавливаться на самой стене, или устанавливаться заранее приготовленная плита с готовым рельефным изображением.

Примеры, интересные идеи для стенки-рельефа

Барельефные узоры весьма разнообразны – тематика зависит исключительно от фантазии мастера. Барельефы делаются крупными, занимающими всю стену либо совсем небольшими, располагающимися над письменным столом, изголовьем кровати, межкомнатной дверью, аркой, по периметру окна, вокруг телеэкрана и др. Для различных комнат делаются разные картины.

Барельеф смотрится очень эстетично, его не сравнить с другими видами внутренней отделки.

Детская комната оформляется объемными картинками, изображающими любимых мультяшек, миленьких животных, цветочки, ягодки. В спальне на стене хорошо смотрится огромная выпуклая бабочка, размещенная над кроватью, поле пушистых одуванчиков, в технике, напоминающей фреску. Гостиная оформляется широкоформатными розами, проработанными так, что лепестки смотрятся тонкими, а капельки воды на них – прозрачными. Ветви деревьев на полностью свободной стенке сплетаются так, что легко образуют рамку для картины или крупного зеркала.

Не обязательно быть скульптором или художником, чтобы справиться с этим. Достаточно получить элементарные навыки.

В прихожей лепят арку, оформляемую райскими птицами, типа колибри. Если имеется свободная стена, на ней изображают дикое животное, которое символически будет охранять дом. Это может быть кто угодно – волк или зебра, лев или маленький тигренок, снежный барс или даже злой котик манул. Картина аккуратно прорисовывается цветом, покрывается влагозащитным составом. Кухонный интерьер декорируется теплыми, преимущественно яркими, «вкусными» тонами – оранжевым, салатовым, малиновым и др. Изображать рекомендуется фруктовые корзины, натюрморты с аппетитными блюдами, цветочные букеты. Чтобы создать барельеф в ванной, используют влагостойкие покрытия, морскую тематику – волны, парусники, водоросли, силуэты дельфинов, подводных рыб и прочее.

Такой декор способен украсить любое помещение.

Где можно обучиться барельефным работам начинающим

Искусству выполнения рельефов обучают все учреждения образования, имеющие художественную направленность. На это уходят годы, но объемные картины, выполненные такими мастерами, являются настоящими шедеврами. Не каждый позволит себе потратить три-пять лет в учебном заведении, да и не все собираются творить произведения искусства. Чтобы научиться делать простенькие объемные узоры, элементарные фигуры, линии, достаточно посмотреть несколько пошаговых мастер-классов с фото, обучающих видеоуроков, ежедневно публикуемых на сайтах, касающихся ручного творчества, оформления интерьера.

Композицию подобрать можно под свой, индивидуальный вкус. И воссоздать ее, прямо на стене, своими руками.

Рекомендации по выбору барельефа

Современные барельефы, выполненные из гипса и шпатлевки своими руками – одно из лучших украшений любой комнаты. Для романтических интерьеров подойдут изображения роз, орхидей, птичек, бабочек, кораблей в открытом море. Комнаты хай-тек декорируются однотонными настенными панно с космическими пейзажами, городскими видами, абстракциями. Дизайн классических интерьеров предполагает создание сложных сюжетных композиций, похожих на те, что выполнялись в древние времена.

Цвета используются преимущественно пастельные, неяркие.

Экологическая комната украшается объемными растительными узорами, провансовская квартира – мелкими орнаментами, изображающими мелкие цветочки, домашнюю птицу. Для авангарда подойдут изображения в стиле кубизм, для античности – силуэты сфинксов, амфор, грифонов. Шебби-шик изобилует завитками, цветочками, бантами, лентами. Ампир украшается луками и стрелами, геральдическими символами, декорированными позолотой, бронзирующими составами. Для арабских комнат на стенах изображаются островерхие фальш-арки, орнаменты типа «индийский огурец».

В дом с элементами, традиционными для Индии, гармонично вольются тематические слоны на стенах и декоративные скульптуры многоруких индуистских божеств.

Для арт-деко на стенах формируют «солнышки», в том числе расположенные вокруг зеркал, японский стиль допускает лишь пару контрастных иероглифов да цветущих ветвей сакуры. Этнический вариант предполагает декорирование нескольких однотонных стен реалистичными растениями – травами, цветами, деревьями. В стилистике хюгге, на стенке допустимо вылепить изящный камин, в котором прорисовано пламя, дрова, котелок над огнем. В лофте стена украшается как будто потрескавшимися, готовыми выпасть из кладки, лепными кирпичиками.

В отличие от декоративной росписи, барельефы совсем не обязательно выделять цветом.

Заключение

Барельеф, даже совсем небольшой, способен полностью преобразить комнату, сделав ее уникальной. Подробнейшие мастер-классы по выполнению декоративных панно из любых материалов, легко найти в интернете, на сайтах по тематике хенд-мейд. Для оформления больших пространств, создания изображений высокой сложности, обычно приглашаются мастера-оформители.

Такая высокая уникальность делает каждый декор единственным и неповторимым.

ВИДЕО: Создание барельефа на стене своими руками.

50 идей дизайна интерьеров с использованием барельефа:

Барельеф на стене своими руками: Пошаговая инструкция с фото

В этой статье:

1 Из чего сделать барельеф?
2 Делаем форму для заливки гипса
3 Как сделать алебастровую смесь для барельефов
4 Крепим на стену барельеф
5 Барельеф на основе заливных форм
6 Барельеф из готовых статуэток
7 Барельеф –картина из шпаклёвки
8 Барельеф из тряпичных цветов
9 Как ухаживать

Давайте же рассмотрим самые популярные техники пошагово.

Поверьте, это куда проще, чем вам кажется! Но для начала, мы поясним некоторые технические моменты, касающиеся материалов.

Из чего сделать барельеф? Материалы, инструменты

Сразу оговоримся: пошаговые технологии и полный перечень всех составляющих будет указан ниже, в соответствующем разделе.

Сначала мы перечислим только основное, что нужно иметь:

• Алебастр;
• Клей ПВА;
• Финишную шпаклёвку;
• Воду.

Это основа основ, а вот вспомогательные материалы уже зависят от вида рисунков, с какими мы и разберёмся здесь и сейчас.

Самые солидные барельефы выходят из алебастровой массы, залитой в формы.

В зависимости от вида последней, вы можете получить абсолютно любую конфигурацию выпуклого рисунка: фрукты, цветы, ракушки и даже классические капители.

Главное тут – просто найти подходящую форму, а остальное уже просто мелочи. Залить гипс вовсе несложно.

Вот примерно такие элементы декора можно сделать за какой-то час. Это морская тематика, а вы вольны выбирать что угодно, на свой вкус.

Эти ракушки вылиты с помощью обычных детских пасочек для песка и прикреплены к листам гипсокартона. А обрамление рамки выполнено готовыми пенопластовыми багетами, которые обычно крепят на стык потолка и стены.

Вроде, ничего сложного. Гипса полно в строительных магазинах. Но где ж взять удачную форму?

Тут придется вас огорчить, выбор не так и велик: мало найти просто визуально подходящий по виду образец, нужно ещё, чтоб материал выдержал нагревание гипса во время застывания.

Да-да, он разогревается достаточно сильно и расширяется! Поэтому, формы для изготовления мыла, допустим, не подойдут. Они просто лопнут и всё, так как сделаны их слишком тонкого пластика, не самого лучшего качества.

Нужно что-то посущественней, типа тех же пластмассовых пасочек, а ещё лучше – силикон для выпечки. Ему не страшны никакие метаморфозы материала, так как он рассчитан и на большой нагрев и на растяжение.

И главное, вынимать из него готовое изделие куда проще, чем из чего-то жёсткого.

С этим видом барельефа своими руками мы поверхностно разобрались, а детальное описание процесса мы вам дадим ниже, в соответствующей подрубрике. Там же вы найдёте полный перечень необходимых материалов и приспособлений для каждого из видов картин своими руками.

Но кроме отливки, есть и другие варианты исполнения.

Например, барельеф из готовых гипсовых статуэток! Смотрится такая картина чрезвычайно дорого, а вот конечная её цена не может не радовать.

Особо красиво смотрятся панно с различными греческими персонажами мифов, например, Афродитой или маленькими ангелами.

Если брать этих дам из гипса, а не мрамора, то такая покупка не ударит по карману. Но и это ещё не все варианты!

Вы можете сделать очень милую композицию, используя обычные цветы из материи, видов которых в магазинах сувениров не счесть. Кроме этого, можно использовать шишки и прочие подходящие формы. Выглядеть это будет так:

Барельеф из гипса можно сделать съёмным, как обычную картину, а можно и монолитными, как одно целое со стеной, как вы уже видели на верхнем рисунке с ракушками.

А если вы умеете рисовать, то для вас не составит труда сделать объёмный рисунок прям из шпаклёвки, не используя никаких вспомогательных средств и форм. Но для этого нужно иметь художественный вкус и самые элементарные навыки лепки. Вот что может получиться:

Или даже так, но для этого надо быть мастером.

Вот, собственно и все методы, доступные практически каждому. А теперь давайте перейдём к конкретике и начнём наконец-то делать, а не мечтать!

Делаем форму для заливки гипса

Если для всяких – разных ракушек, фруктов и жучков форму найти можно и делать её нет смысла, то для некоторых деталей, типа ягоды винограда, проще самому сделать основу, чем пытаться её отыскать.

Конечно, их можно не отливать, а скатать из шпаклёвки, но выглядеть это будет несколько хуже, так как материал этот более пористый при высыхании.

А вообще, при определённой сноровке вы сможете делать какие угодно формы, используя готовые статуэтки. Купили одну, а вылили потом хоть десять! И хотите их дарите, хотите панно делайте…

Ну что ж, приступим. Если речь идёт об отливке ягодки винограда, то вам её нужно предварительно скатать из густой шпаклёвочной массы замешанной с клеем ПВА, в пропорции:

• Финишная шпаклёвка – 0.5 кг;
• Клей ПВА – 1 ст.ложка;
• Вода – 100 грамм.

Замешиваем густую массу, наливая воду постепенно. Так как её количество мы дали примерно, потому что оно может существенно отличаться в применении с разными видами шпаклёвки.

После того, как замешали, слепите виноградинку и положите её высыхать на сутки примерно. Лопнуть она не должна, так как масса с добавлением ПВА становится довольно устойчивой к растрескиванию.

К слову, на всё той же верхней картинке с ракушкам, вы можете увидеть внизу стену, отделанную в технике декоративных мазков. Так вот их нужно делать именно такой смесью, на основе ПВА.

Ну что, высохла виноградинка? Давайте делать форму. Нам для этого понадобится:

• 0.5 литра силикона;
• Коробочка из фанеры;
• Саморезы;
• Кисть.

Жидкий силикон продаётся в строительных магазинах, а коробочку вы можете подобрать любую, в неё вы будете закладывать виноградинку и заливать ей силиконовой смесью.

Главное, чтоб её можно было легко разобрать, а затем снова собрать на саморезы, а прорехи замазать смесью силикона. Это нужно для того, чтоб вы потом смогли легко, не повредив, вытащить готовую форму. Если подходящей коробки не нашлось, то можете собрать её из листов фанеры.

Мы вам покажем пошаговые фото на примере заливки статуэтки, а вы уже можете класть туда, что угодно. Тут важно понять последовательность, да и всё. И количество силикона может быть разное. На виноградинку нужно 100 грамм, а на сову, показанную ниже, уже 1 литр.

Итак:

1. 1 Помещаем в ящик основу;
2. 2 Заливаем её жидким силиконом;
3. 3 Ждём сутки, пока не схватится силикон, затем разбираем ящичек;
4. 4 Достаём основу и получаем готовую форму для заливки алебастра.

А теперь давайте перейдём к самому интересному, формированию фигурок из алебастра своими руками.

Как сделать алебастровую смесь для барельефов

Если вы используете силиконовые формы, смазывать ничем их не нужно. А вот если заливаете гипс в пластиковую пасочку, то нужно хорошенько смазать её подсолнечным маслом.

Смесь для заливки делаем так:

• 2 части гипса
• 1 часть воды

Порошок всыпаем в воду постепенно, постоянно помешивая, не допуская образования комочков.

Слишком интенсивно мешать не нужно, нет никакого смысла, вы только перенасытите субстанцию кислородом и готовая фигурка может быть покрыта пузырьками.

Затем заливаете её в выбранную форму, вровень с её краем. И отдыхаете, примерно сутки.

В общем-то, гипс схватывается гораздо раньше. Но чем дольше простоит фигурка в форме, тем она будет крепче и шанс повредить её, доставая, будет равняться нулю.

Крепим на стену барельеф

Теперь готовую композицию нужно закрепить на стене или на куске гипсокартона, если вы хотите сделать съёмный барельеф. В любом случае, прикрепляются они одинаково. Вы можете прикрепить их с помощью жидкого силикона или простой шпаклёвки.

Главное тут вот что: замазать щели между стеной(гипсокартонном) и фигуркой, чтоб это вышел единый конгломерат. Сделать это можно тоже шпаклёвкой.

Если есть какие-либо неровности, их нужно аккуратно снять абразивной лентой. А потом вы покрываете готовую картину водоэмульсионной краской в пару слоёв.

Лучше всего смотрятся чисто белые композиции на таком же фоне, это классический вариант. Но вы можете красить в какие угодно цвета, но уже потом, по верху слоя белой краски.

Барельеф на основе заливных форм

А вот тут мы уже перечислим всё, что может понадобится именно для этого вида панно:

• Алебастровая смесь
• Формы
• Основа из гипсокартона(если предполагается по вашей задумке)
• Шпаклёвка(или силиконовый клей)
• Водоэмульсионная краска

Как делать алебастровую смесь, мы уже писали выше, поэтому, повторяться не будем, лучше дадим вам некоторые важные рекомендации, касаемые процесса.

Если вы придумали какую-либо композицию, то не спешите сразу клеить элементы на стену.

Лучше сначала выложите их на полу и посмотрите, хорошо ли они смотрятся. Ведь по нескольку раз снимать и снова клеить заготовки нехорошо, они испачкаются и слоёв краски потом понадобится больше.

Помимо вылитых в формах элементов, вы можете добавлять в свою композицию различные материалы. Допустим, если вы делаете картинку с ракушками, то можно приклеить на стену обычный щебень и покрасить его белым цветом. Этим вы придадите объём и картина будет смотреться гораздо интересней.

Барельеф из готовых статуэток

Вам понадобится:

• Картинная рама;
• Профиль;
• Саморезы;
• Гипсокартон;
• Шпаклёвка;
• Силиконовый клей;
• Статуэтка;
• Декоративные элементы на выбор;
• Водоэмульсионная краска.

Панно с античными фигурами нужно обязательно делать в каких-то рамках. Просто так на стену его не повесишь, это будет смотреться некрасиво. Что вы можете сделать?

Вы можете закрепить прям на стену картинную раму, внутренность сравнять с ней шпаклёвкой, образуя единое целое, затем прикрепить пьедестал для статуи(для этого удобно использовать профиля, обшитые гипсокартонном), который тоже шпаклюете.

Затем на клей ставите статуэтку и снова проходите все щели, чтоб вид получился литой. На пространство в раме вы можете добавлять различные элементы: камешки, ракушки, колонны(их можно купить в отделах зоотоваров, там много различных украшений для аквариумов в виде замков и прочей подходящей стилю красоты).

А затем просто покрываете все краской, включая раму. Если нужно, даже не двумя, а тремя слоями. Приятно, что смотрится этот барельеф своими руками просто потрясающе, а по сути, для начинающих это вполне посильная задача.

Барельеф – картина из шпаклёвки

Вам понадобится:

• Шпаклёвочная смесь на ПВА;
• Водоэмульсионная краска;
• Художественный талант.

А вот тут уже всё в ваших руках, причём, в буквальном смысле слова. Нет какой-либо особой техники, которую можно дать и её выполнит каждый, даже не имея навыка.

Единственное что мы можем сказать, так это то, что делать барельеф своими руками из шпаклёвки нужно этапами.

Если вы сразу положите большой кусок на стену, он просто не будет держаться. Рисунок формируют постепенно, наращивая по мере высыхания. Ну и конечно, используйте рецепт смеси на основе ПВА.

Готовое панно покрываете краской и можете звать гостей, что похвастаться!

Барельеф из тряпичных цветов

Вам понадобится:

• Цветы из ткани или шишки еловые
• Жидкая алебастровая смесь
• Клей силиконовый
• Водоэмульсионная краска

Алебастровую смесь нужно делать немного жиже, чем для заливки фигурок. В неё вы обмакиваете заготовки и оставляете их сушить. Когда они высохнут, то окунаете второй раз, чтоб фигура приобрела однородный и монолитный цвет.

Затем вы их крепите на стену с помощью клея, а покрасить их проще из баллончика, матовой краской. Так как они достаточно пушистые и возиться с кистью не очень удобно в этом случае.

Такие цветы не слишком обязывают придерживаться строго определённого интерьерного стиля. Например, если вы делаете Афродиту, то нужно где-то продублировать колонны или греческую фреску.

А в этом случае, всё будет гармонировать: барельефы, любые картины на стенах, какой угодно дизайн кухонной мебели, фото в рамках и т.д.

В заключение: как ухаживать за барельефами

Сколько не мешай ПВА, самодельный барельеф, рано или поздно, начинает терять вид. Образуются зазоры между ним и стеной и это нормально. Вам нужно только изредка замазывать щели и подкрашивать эти места.

Ну вот и всё! Как сделать барельеф своими руками из гипса вы знаете и дело за малым: начать действовать.

делаем ботанический барельеф — Seasons Life!

Опубликовано в журнале Seasons of life, выпуск 44

Архивные номера и новые выпуски в онлайн-магазине

---

Сначала мы влюбились в Instagram англичанки Рейчел Дейн, она делает тонкие и нежные картины из гипса и живых цветов. А затем нашли в Москве мастера Марианну Макарову, которая, как оказалось, тоже восхищается работами Рейчел. Марианну мы и попросили научить нас делать барельефы.

Вам понадобится:

1. 2,5 кг глины для лепки (товары для художников)
   
2. 500 г гипса для скульптурных работ (стройтовары)
   
3. Пластиковая емкость для смешивания гипсового раствора
   
4. Деревянная скалка
   
5. Раздвижной металлический бортик от формы для выпечки (диаметром 23 см)
   
6. Вафельное полотенце
   
7. Губка с абразивной стороной
   
8. Деревянный скульптурный стек («Товары для художников»)
   
9. Проволока для петельки (если хотите повесить барельеф на стену)
   
10. Малярный шпатель
    
11. Пинцет
12. Любые живые цветы, главное — не сухоцветы.

---

1. Раскатываем скалкой пласт глины, равномерно нажимая на нее так, чтобы скалка двигалась по часовой и против часовой стрелки (это важно). Контролируем нажим скалки. Это непростая задача, но вполне выполнимая! Не раскатывайте пласт слишком тонко — толщина должна быть не меньше 1, 5 см.

2. Выкладываем цветы на подготовленную поверхность, создаем композицию. Важно учитывать — все, что мы выложили справа, при отливке барельефа будет слева.

3. Снова работаем скалкой: одной рукой придерживаем стебли цветов, а другой держим скалку по центру и «вкатываем» цветы в глину, начиная с соцветий так, чтобы они были утоплены в пласт глины. Все детали растений должны быть хорошо закатаны в глину — это будущий объем барельефа.

4. Аккуратно удаляем цветы, вытягивая их за стебли один за другим, плавными движениями вверх. Оставшиеся элементы цветов удаляем пинцетом. Старайтесь не повредить полученный оттиск и поверхность глины.

5. Вдавливаем бортик от формы для выпечки в поверхность глины. С внешней стороны формы промазываем форму кусочками глины так, чтобы закрыть все возможные щели, не дать раствору гипса вытечь за пределы формы.

6. Готовим гипсовый раствор для заливки: в пластиковой емкости смешиваем 500 мл воды и 500 г сухого гипса. Размешиваем до однородного состояния и выливаем тонкой струйкой в форму, постепенно заполняя всю поверхность.

7. Когда пройдет 5-10 минут, погружаем в полузастывший гипс концы петельки для подвешивания барельефа на стену. Петельку можно сделать из проволоки. Ждем еще 20-30 минут — идет процесс застывания гипса.

8. После застывания деревянным стеком (или шпателем) отодвигаем глину снаружи от формы, открываем замок и снимаем ее.

9. Аккуратно ставим на ребро пласт глины и отгибаем его от гипсового барельефа. Глину заворачиваем в пакет или кладем в контейнер с плотной крышкой — ее можно будет использовать снова.

10. Смываем остатки глины с барельефа, абразивной стороной губки зачищаем края барельефа, придавая им ровный, гладкий вид. До полного высыхания должно пройти 7 дней: вы почувствуете, что барельеф станет легче и на несколько оттенков светлее.

как сделать барельеф в виде дерева на стене и потолке своими руками? Советы для начинающих, красивые примеры

Свое жилье хочется оформить так, чтобы дизайн выглядел интересным, красивым и оригинальным. И для этого есть немало способов. Например, чтобы украсить стены или потолок, можно использовать технологию создания барельефа в виде деревьев.

Что потребуется?

Чтобы приступить к работам по изготовлению барельефа, нужно запастись всеми необходимыми материалами и инструментами.

• Самым главным материалом является финишная гипсовая шпаклевка. В магазинах она представлена в большом разнообразии, и можно выбрать любой вариант. Одни предпочитают изделия под названием Knauf Uniflot, другим больше по душе Fugen, третьи отдают предпочтение «Акрил Путц». Все составы одинаково хорошо подходят для работы, здесь уже дело вкуса и цены.
• Понадобится специальная пропитка, поскольку гипсовая конструкция имеет немаленький вес. Должно быть обеспечено хорошее сцепление с поверхностью, чтобы все это со временем не обрушилось.
• Кроме того, нужно запастись составом для финишной обработки, чтобы сделать поверхность ровной и гладкой.
• После этого уже можно наносить краску, согласно задуманному сюжету и общей цветовой концепции помещения.

Отдельно стоит сказать об инструментах.

• Для нанесения раствора на поверхность, выравнивания, создания неглубокого рельефа понадобится кельма из нержавеющей стали.
• Пластиковая кельма будет тоже необходима. Она незаменима при создании глубокого или протяженного рельефа.
• Шпатель нужен для того, чтобы накладывать раствор на кельму, убирать излишки, а иногда и наносить на стену, если предварительно требуется толстый слой.
• Пригодятся и мастихины, которые представляют собой маленькие лопаточки для проработки более мелких деталей.
• Скульптурные стеки можно приобрести, если вы задумали воспроизвести сложный сюжет с множеством мелких деталей, да и вообще не планируете останавливаться лишь на одном панно.
• Есть еще несколько приспособлений, которые могут и не являться обязательными, но мастерам они всегда помогают при создании своих настенных шедевров. К ним относятся медицинский скальпель (для более точных срезов), стамески для резьбы по дереву (отлично справляются со свежим гипсом), кондитерский шприц (очень удобен при добавлении маленькой порции материала).

Как сделать своими руками?

Начинающим мастерам лучше всего выбирать не слишком сложные картины и сюжеты. И в данном случае хорошим выбором станет дерево. Такой барельеф можно разместить на стене. Это может быть большое раскидистое дерево или отдельные его ветви.

Если планируется задействовать потолок, то там изящнее и уместнее будут смотреться тонкие ветви с листвой.

Первым шагом станет обработка стены. Поверхность должна быть абсолютно ровной и чистой. Когда стена просохла полностью, ее следует загрунтовать для лучшего сцепления и далее переходить к самому произведению.

Для начинающих оптимальным вариантом будет не задействовать сразу большое полотно, а выбрать небольшую часть стены или потолка и расположить там дерево. Еще лучше для первого опыта соорудить каркас, на нем разместить картину из гипса, которую можно перевешивать. Это позволит новичку потренироваться, и в случае неудачи стена не будет испорчена.

Перед работой нужно подготовить рисунок. Распечатать понравившийся или нарисовать на листе, а далее следовать этому шаблону.

На следующем этапе предстоит замешать смесь. Все инструкции есть на упаковке. Она должна быть густой, ни в коем случае не растекаться, по консистенции напоминать пасту.

Далее можно переходить к созданию самого дерева. Сначала рисунок с помощью простого карандаша нужно воспроизвести на стене. Если нет уверенности в своих художественных способностях, всегда есть вариант воспользоваться готовым шаблоном. Для этого его достаточно прикрепить к стене малярным скотчем, заполнить прорези пастой, а после высыхания убрать шаблон.

Пока гипс не высох, можно исправить некоторые неточности. После полного высыхания покрыть финишным раствором, а затем покрасить.

Красивые примеры

В итоге у каждого мастера могут получиться вот такие шедевры.

• Светлое дерево на стене такого же тона смотрится стильно и ненавязчиво.

• Такое дерево станет центром любой комнаты, но над созданием мелких деталей придется потрудиться.

• Более сложный и очень реалистичный пейзаж станет украшением любого помещения.

Мастер-класс по изготовлению барельефа смотрите далее.

фото, мастер-класс, инструкция по созданию

Красочные барельефы – объемные лепные картины – нечасто можно увидеть на стенах и потолках частных домов и квартир. Стоимость ручной работы по лепке и росписи скульптурных панно слишком высока и услуги мастеров доступны не каждому. Поэтому рядовому домовладельцу, желающему таким способом украсить жилище, ничего не остается, кроме как сделать барельеф на стене своими руками. Но поскольку не все люди наделены художественными способностями, мы предлагаем рассмотреть упрощенные техники создания подобных изображений.

Отливаем лепнину в формах

Чтобы изваять барельефную декорацию на всю стену, показанную ниже на фото, нужно иметь навыки рисования, поскольку на поверхность сначала наносится ее контур. Если вы талантливы в другой области, то выход простой: изготовить силиконовые формочки, отлить в них гипсовые украшения и наклеить на стены.

Справка. Конечно, можно пойти более простым путем: купить по доступной цене декоративные элементы лепки, сделанные из современных материалов – полиуретана либо пенопласта. Но куда привлекательнее и приятнее создать индивидуальный узор на свой вкус, подходящий к дизайну комнаты.

Задача номер один – изготовление объемного прототипа — контррельефа, основы для будущей формы. Как правило, настенными деталями пейзажа выступают различные цветы, виноградная лоза и другие элементы природы, которые одинаково хорошо смотрятся в любой комнате – кухне, спальне или гостиной. Прототип понравившегося узора можно сделать такими способами:

• вылепить из пластилина или глины;
• вырезать из дерева;
• перенести контуры картинки на бумагу и придать им рельеф с помощью гипсовой штукатурки, как показано на видео в конце раздела:
• наконец, применить готовые выпуклые изображения и фигурки.

Так выглядит форма из силикона

Примечание. К лепке контррельефа вы можете привлечь всех членов семьи, в том числе ребенка, умеющего хорошо обращаться с пластилином.

Теперь необходимо приобрести силикон с катализатором отвердевания, чье количество зависит от размеров получившейся скульптуры, и дальше действовать по такой инструкции:

1. Изготовьте ванночку для заливки, чьи борта выше прототипа на 1 см. Простейший вариант – уложить контррельеф на стекло и вылепить вокруг пластилиновые бортики.
2. Смешайте силикон с катализатором в пропорциях, указанных на упаковке. Чтобы контролировать качество перемешивания, в раствор можно добавить немного пищевого красителя. Залейте его в ванночку.
3. Дождавшись застывания, извлеките силиконовую форму и удалите ножницами облой по краям.
4. Приготовьте раствор гипса или алебастра (консистенция – как у жидкой сметаны) и заполните углубление в форме, выступающую часть снимите шпателем. Дайте 10—15 минут на отвердевание.
5. Извлеките готовый барельеф, обработайте его края и приклейте на стену, потолок или домашний камин.

Заливка прототипа силиконовым раствором

Совет. Если ваш узор имеет тонкую и вытянутую форму, то после заливки гипса аккуратно заложите по всей длине 1—2 обрезка стальной проволоки для прочности.

Как барельеф своими руками отливается из гипса, продемонстрировано на видео:

Наносим рельефное изображение — мастер-класс

Если с рисованием у вас все в порядке и есть желание стать начинающим скульптором, то для нанесения барельефа не обязательно делать формочки. Создайте объемный узор из цветов прямо на стене, пользуясь такой технологией:

1. Очистите и выровняйте поверхность стены. Обработайте ее грунтовкой глубокого проникновения и выждите 30 мин, пока она высохнет.
2. Приготовьте гипсовую штукатурку и нанесите ее равномерным слоем толщиной 3—4 мм. Делать поверхность гладкой не нужно.
3. Пользуясь простым инструментом – пластиковой ложкой, шпателем и мастерком, выполните желаемый рисунок. Ниже на фото изображен пример – орнамент из распустившихся роз.
4. Когда штукатурка застынет, аккуратно удалите широким шпателем выступающие края получившихся лепестков. При необходимости подработайте рисунок канцелярским ножом.
5. Покройте барельеф грунтовкой. Чтобы не было пропусков, в нее рекомендуется добавить немного красителя.

Рисунок формируется обычной ложкой

Примечание. Рисунок наносите всплошную, не оставляя пустого места. Размеры элементов не играют роли и могут быть различными, главное, чтоб в целом картина смотрелась хорошо.

По окончании готовый барельеф остается покрасить кистью – макловицей. Концы лепестков можно подкрасить другим цветом с помощью широкой плоской кисточки, как это показано в мастер-классе на видео:

Создаем полноценный барельеф

Это наиболее сложная методика, требующая не только умения рисовать, но и некоторых навыков в наложении фактурной штукатурки. Начинать работы нужно с выбора рисунка и места на стене, куда он будет нанесен в объемном виде. Следует правильно оценить освещенность участка, поскольку барельеф прекрасно смотрится в интерьере благодаря игре света и тени. Если удачно подобрать место не получается, то делайте картину на любой стенке, но впоследствии установите над ней 2—3 светильника, как это реализовано на фото.

Совет. При наложении большого рельефного узора мастер находится вплотную к поверхности и не может видеть, как меняется вся картина в процессе работы. Поэтому для начинающего скульптора важно научиться оценивать правильность действий и почаще смотреть на результат своих трудов со стороны.

Для создания барельефа используйте следующую технику:

1. Перенесите контуры выбранного рисунка на поверхность стены. Есть 2 способа: просто нарисовать их карандашом либо скопировать на прозрачную пленку. Последняя прикладывается к стене, куда уже нанесен тонкий слой шпаклевки либо марсельского воска, и контур выдавливается по линиям слегка заостренным предметом.
2. Придайте рисунку объем путем наложения на поверхность гипсовой штукатурки (консистенция – густая). Это нужно делать в несколько слоев и без спешки, формируя очертания каждой детали шпателем либо другим удобным инструментом.
3. Поскольку раствор застывает долго (около 3 часов), придайте барельефу четкость, снимая лишнюю штукатурку канцелярским ножом или узким шпателем. Если убрали слишком много, то потом подправите финишной шпаклевкой.
4. После затвердевания выпуклого изображения удалите оставшиеся острые края и зачистите узор наждачной бумагой.

Совет. Не используйте для нанесения растворы чистого гипса и алебастра, они застывают слишком быстро и не позволяют корректировать детали рисунка. Не забудьте подготовить поверхность стены – выровнять и покрыть грунтовкой.

Когда барельеф готов, его можно окрасить в желаемый цвет (обычно – белый) либо выполнить роспись, создав настоящую картину. Как это делает мастер, показано на видео:

Заключение

Самостоятельное создание барельефа – дело непростое. Запаситесь терпением и временем, а в процессе работы соблюдайте аккуратность. Без опыта не стоит сразу браться за большое изображение, вначале потренируйтесь и нанесите маленький 3D рисунок на дощечку или другую ровную поверхность. Это позволит разобраться в нюансах формирования мелких деталей и освоить технику работы с раствором.

Как сделать рельефную скульптуру

Как сделать рельефную скульптуру из пластилина

?? ? ?? ??? Как сделать барельефную скульптуру из масляной глины (??? dalart) # ?? # скульптура

?? RM ?? ??? Как сделать барельефную скульптуру из масляной глины (??? dalart) # ?? #sculpture

Искусство. Как создать рельефную скульптуру _ Идеи интерьера для декора (Мастер: Мехди Аксундзаде)

Урок искусства рельефной скульптуры

Как сделать барельефную скульптуру играть _ #Decorative Art

Радиальные складки скульптуры из бумаги

Я впервые пробую лепить из глины BAS RELIEF!

?? Скульптура из гипсокартона Учебник по искусству — 7 простых шагов

Diy — Процесс рельефной скульптуры — Timelapse _ Автор: Мехди Аксундзаде

Барельеф.Художественная скульптура из гипсокартона.

Урок искусства: как сделать рельефную скульптуру из гипса

Рельефная скульптура // Как сделать рельефную скульптуру / Рельеф из глины / портрет # рельеф # Art

Рельеф из сложенной бумаги 4-го класса Скульптура

Как сделать барельеф из ГИПСА (шаг за шагом)

Как сделать барельеф из глины | Слепите лицо

Bas Relief Painting — план урока

Как смоделировать ИДЕАЛЬНЫЙ БАРЕЛЬЕФ с помощью этих 3 ПРОСТОГО ШАГА | Руководство для всех SUB ITA

Гипс (барельеф)

Как сделать барельефную скульптуру

Рельеф из глиняной цапли || пошаговое изготовление глиняной птицы || Процесс моделирования рельефной глины

Обзор процесса рельефной скульптуры

Как сделать мелкую рельефную скульптуру

Искусство из глины | состав женского лица | изготовление рельефных скульптур миттис | Art Tech

Как сделать глиняную рельефную скульптуру / Портрет

Келли Перейра — Кардинальный портрет Процесс создания рельефной скульптуры — Обучающее видео

Мастерство недели Рельефная скульптура, основы

Рельефное дерево из глины || изготовление глиняных елок для начинающих || дерево для лепки из глины

Как сделать глиняную фреску, глиняные рельефы, Рельефные скульптуры,

Искусство для детей: Картонные рельефные скульптуры — Простое руководство

Хоакин Феникс Джокер Рельеф
Скульптура
Timelapse

Как сделать глиняный рельеф / фреску / скульптуру небольшой плиткой, танцевальная композиция Village santali

Как сделать рельефную скульптуру из глины | Скульптура рельефа

Как сделать рельеф головы ЛОШАДИ | Рельефная скульптура ЛОШАДЬ | ЛОШАДЬ Искусство росписи глины

Как начать делать барельеф.

Хиро Кавабата: Как сделать рельефную скульптуру A1 (Acrylic One)

Как сделать RELIEF ART SCULPTURE ?!

Как сделать рельефную скульптуру из глины. Процесс.

Виктория Эллис высекает тонкую рельефную роспись из глины

Рельефная резная глина: часть I

Барельефная скульптура: что это такое и как ее можно использовать в современном дизайне интерьера?

Как художники-декораторы здесь, в Pigmentti, мы используем ряд навыков, чтобы восстановить высокое качество изготовления и декора в современном дизайне интерьеров.Одна из таких техник — барельефная скульптура; это ремесло, которое мы представили на Decorex в сентябре 2018 года из натурального материала Marmorino, который требует этого умения для создания мельчайших деталей. Интерес к этой необычной технике резко возрос, поэтому мы, естественно, захотели раскрыть факты об этом весьма желательном эффекте и объяснить, почему мы считаем, что его важно использовать в дизайне интерьера сегодня.

Pigmentti на Decorex 2018 — Барельеф из гипса ScagliolaPigmentti на Decorex 2018 — Барельеф из Marmorino

Что такое барельеф?

Произносится как барельеф, этот термин происходит от итальянского слова basso-relievo, которое напрямую переводится как барельеф.Художники создают барельеф, лепя на двухмерной плоскости, чтобы создавать и подчеркивать фигуры и объекты, создавая трехмерный вид, который можно рассматривать со всех сторон с небольшими искажениями. В качестве альтернативы материал можно вырезать из двухмерной плоскости, используя технику под названием Graffito. Выступающие фигуры, вырезанные на поверхности или добавленные к ней, остаются довольно мелкими. Если объект выглядит более чем наполовину приподнятым над фоном, это считается горельефом.

Пигментти создает образец барельефа из Марморино

Краткая история

Некоторые из самых ранних известных барельефов были найдены на стенах пещер и иначе известны как петроглифы.Эти работы являются одними из первых известных художественных творений человека, и они также были обработаны красками, чтобы еще больше подчеркнуть рельеф. Каменные здания и пирамиды, созданные египтянами и ассирийцами, были следующими, кто перенял этот стиль работы, и барельефные скульптуры в значительной степени доминировали в греческих и римских зданиях, таких как фриз Парфенона, который украшает верхнюю часть наоса Парфенона и имеет рельефные скульптуры Посейдон, Аполлон и Артемида.

Популярность барельефов продолжалась и в средние века (с 5 по 15 века), когда эта техника стала популярной в церквях, особенно в романских храмах, где она использовалась для празднования жизни важных религиозных событий и деятелей.Это был один из первых шагов в западной культуре, позволивший барельефам процветать, прежде чем они стали основным продуктом роскошного дизайна. В период Возрождения (с 14 по 17 века) художники, такие как Донателло, сочетали его с горельефом для создания перспективы, а в 19 веке скульптура барельефа использовалась для возведения исторических памятников, таких как скульптура на Парижской Триумфальной арке. .

Барельеф на Триумфальной арке Этуаль, Париж Пигментти создает барельефную скульптуру в стиле Маскероне с использованием Марморино

Барельеф в современную эпоху

Сегодня барельеф используется в основном для небольших работ и, по инициативе Донателло, в значительной степени сочетается с горельефом, чтобы получить ощущение перспективы и придать глубину произведению.В частности, в роскошном дизайне интерьера барельеф может использоваться для создания координационных центров в комнате, а также для украшения стен, потолков, куполов, дверных проемов, колонн, фонтанов и других архитектурных элементов в помещении. Эта традиционная техника больше не используется в религиозной иконографии, и вместо этого художники, такие как мы, могут создавать пейзажи, архитектурные детали или причудливые повествования в секции барельефа.

Импрессионизм и модернизм легко перенести на детализацию барельефов, и это позволило мастерству оставаться современным или подвергаться обновлению в зависимости от пожеланий клиентов.Элементы ар-деко, ар-нуво и искусства и ремесла пользуются большой популярностью среди дизайнерских идей на текущем рынке.

Дизайн интерьера: Katz InteriorsPigmentti тщательно добавляет последние детали в замысловатую барельефную скульптуру

Как дизайнеры интерьеров могут использовать барельефы?

Если вы дизайнер роскошных интерьеров, это очень уникальная и альтернативная отделка интерьера, которая обязательно произведет вау-фактор. Изысканная отделка этого вида мастерства является предметом разговора и идеальным дополнением к деревянной мебели ручной работы и высококачественным мраморным предметам, которые в последние годы возродились в роскошном декоре.

Цветочный барельеф Pigmentti, гордо стоящий в студии в SolagnaPigmentti, барельеф на потолке

Прелесть барельефа в том, что вы можете использовать любую среду, что делает эту технику чрезвычайно универсальной для дизайна интерьера. Камень и металл являются популярными материалами, но в Pigmentti мы любим использовать материалы неожиданными способами и традиционно выбираем Marmorino, который предлагает широкий выбор отделки в зависимости от краткости, от матового до сатинированного и полированного конечных эффектов.

Touch является жизненно важным элементом в домах сегодня, и это то, что дизайнеры должны учитывать, привнося в свой дизайн сущность тактильности.У потребителей есть желание улучшить свои сенсорные ощущения, а добавление элемента осязания и визуальной сложности помогает удовлетворить это естественное чувство любопытства. Барельеф привносит текстуру и глубину в комнату, что вызывает необходимость исследовать. Клиенты из мира роскошного дизайна хотят завязать разговор и произвести впечатление на званых обедах и развлекательных мероприятиях. Барельеф дает нечто совершенно уникальное, красивое и дает возможность для образования.

Фото Роланда Бофре — Дом Мириам Чатеньер Дизайн интерьера от Uglova Design

В условиях текущего рынка возрождение кустарного декора и высококачественного мастерства стало обычным явлением, и потребители сейчас, как никогда, ценят мастерство, связанное с созданием скульптур и роскошных украшений. .Барельеф является идеальным фокусом для внутренней комнаты или экстерьера здания, и Pigmentti может предложить эту уникальную отделку, работая с домовладельцами, дизайнерами интерьеров и архитекторами.

Pigmentti sculpting Marmorino

Свяжитесь с нами сегодня для консультации или для получения дополнительной информации о том, как включить барельеф, натуральные пигменты, фрески, фрески, сусальное золото и verre églomisé в свои проекты.

Материалы для барельефной скульптуры: Scagliola — Pigmentti

Мы подробно говорили о том, как мы используем барельефную скульптуру в современном дизайне интерьера, но мы подумали, что было бы полезно более подробно остановиться на материалах, которые мы используем для этой вневременной техники дизайна интерьера.В зависимости от того, какой стиль дизайна вам нужен, может быть другой материал, который лучше подойдет для вашего проекта. Сначала мы исследуем скальолу — податливый материал, который позволяет создавать очень сложные детали дизайна.

Pigmentti — барельеф Scagliola; деталь бабочки Пигментти — Барельеф Скальолы; жизнь в джунглях

Что такое Скаглиола?

Скальола, произносится как «скаль-йо-лах», представляет собой составное вещество, состоящее из смеси гипса, клея и природных пигментов, таких как гипс и селенит.Оно происходит от итальянского слова scaglia, что буквально означает «чипсы».

Материал легко имитирует мрамор или другой декоративный камень. Он податлив и может быть покрыт цветными прожилками и нанесен на сердцевину, или желаемый узор может быть вырезан на предварительно подготовленном слепке из Scagliola. Естественные характеристики материала включают прожилки, микротрещины и вариации цвета, которые являются неотъемлемой частью естественной красоты материала, которая с возрастом становится только лучше при соответствующем уходе.По крайней мере, мы в Pigmentti верим.

Pigmentti — Барельефная цветочная скульптура Scagliola в процессе изготовления

Scagliola может быть окрашена и позолочена, что делает ее идеальной имитацией не только мрамора, но и других драгоценных материалов, таких как слоновая кость, фарфор, металлы и такие техники, как pietra dura. Такое сочетание материалов и техники дает сложную фактуру; более богатый и насыщенный, чем натуральный мрамор, если это то, чего хочет пользователь. Гибкая природа Скаглиолы делает ее идеальной для создания барельефов.

Пигментти — барельефная скульптура Скаглиолы; киви деталь

Краткая история Скаглиолы

Скальола была впервые описана Витрувием в первом веке до нашей эры, а позднее ее возрождение произошло в период Возрождения, особенно в Тоскане 17 века, как эффективная замена дорогостоящим мраморным вставкам.

Техника процветала в Европе благодаря периодам барокко и рококо, когда экзотический мрамор и роскошные каменные инкрустации были популярны в дизайне интерьеров, а барельефы были обычным дополнением дизайна.Скальола широко использовалась в производстве мебели, где она была позолочена для создания роскошной отделки. Материал был впервые представлен в Великобритании в 17 веке.

Фронт алтаря из скальолы; Джованни Масса, 1680-1730 гг.

Только в 19 веке этот материал стал популярным в Соединенных Штатах, а на последних этапах века был разработан Мареццо Скаглиола. Это продвинуло традиционные методы изготовления Скаглиолы с использованием цемента Кина вместо гипса, цемента на основе гипса, запатентованного в 1838 году.Американские здания с изображением скаглиолы включают Капитолий штата Миссисипи в Миссисипи, здание суда округа Аллен в Индиане и замок Белкорт в Род-Айленде. Использование материала обычно ограничивалось общественными зданиями, такими как столицы штатов, суды, церкви и железнодорожные вокзалы.

Внутри здания суда округа Аллен в Индиане

Почему Скаглиола?

Scagliola — очень пластичный материал, в отличие от Marmorino, который мы также используем в Pigmentti. Эта податливая природа означает, что с ее помощью вы можете создавать более сложные конструкции, и она может быть вырезана так, как требуется, в барельефах.

Pigmentti — Работа над новыми современными и абстрактными рисунками барельефов с использованием скальолы

. Вы можете сравнить этот материал с гипсом Париж, который является одним из ингредиентов вместо смеси, использованной для создания Скаглиолы. Plaster of Paris не дает такого же полупрозрачного эффекта и предлагает такую ​​же отделку под камень. Scagliola предлагает дополнительную прочность и гармонирует с настоящим камнем. Художники эпохи Возрождения использовали его в формах для создания трехмерных рельефов и декоративной скульптуры, а также отделки стен и потолка.Прочность и отделка Scagliola несравнимы с другими более дешевыми материалами.

Что касается более дорогих материалов, с мрамором труднее работать и он менее рентабелен. Разницу между мрамором и Scagliola можно определить по поверхности, поскольку Scagliola имеет лучшую теплоизоляцию, чем натуральный мрамор, а это означает, что мрамор всегда будет холодным на ощупь. Вы также обычно можете заметить микротрещины на кусочке Scagliola, которые, как мы объясняли ранее, со временем усиливают эффект.

Pigmentti — Лилии в пруду, барельеф, скульптура скальолы

Как использовать скальолу?

Scagliola можно легко использовать в современном дизайне интерьера, но он больше всего подходит для подъездов и лестниц — мест, где вы хотите заявить о себе. Он не подходит для наружных стен или влажных помещений из-за своей чувствительности. Именно здесь Marmorino, который мы также используем в Pigmentti, является отличным материалом для использования в альтернативных условиях.

Чаще всего Scagliola используется в качестве лепнины под мрамор для имитации ярких и обширных мраморных поверхностей, колонн и других архитектурных элементов.Это делает его идеальным материалом для барельефа. В истории он использовался в барельефах как в общественных, так и в религиозных зданиях; сохранившийся пример включает камин в шкафу королевы в Ham House, графство Суррей.

В современном дизайне интерьеров скальола также широко используется в вазах, роскошных стульях, лестницах, колоннах, столешницах и столешницах. Он производит впечатление и дает тот же эффект, что и мрамор. Мы использовали Scagliola в ряде проектов барельефов для клиентов.

Pigmentti — Листья на ветру, барельеф Scagliola скульптура

Как мне ухаживать за моим барельефом Scagliola?

Скальола уязвима для воды. При добавлении воды гипс возвращается в свое естественное состояние. Это означает, что вода, протекающая по поверхности, будет вытравливать потеки и язвы в местах вымывания гипса. Кристаллы соли также могут образовываться по мере высыхания скальолы, и длительное воздействие влаги в конечном итоге разрушит материал. Можно с уверенностью сказать, что его лучше держать в сухом и чистом виде.

Чтобы защитить поверхность стен Scagliola от царапин, окрашивания и травления, соблюдайте эти инструкции по уходу.

• Скаглиола хрупкая. Держите подальше от мусора или острых предметов.
• Немедленно вытрите влагу, чтобы не оставалось следов.
• Избегайте контакта с любыми химическими веществами или чистящими средствами на основе кислот.
• Для очистки используйте средства с нейтральным pH или средства, специально разработанные для обработки камня.
• После определенного периода использования нанесите проникающий герметик, чтобы предотвратить попадание загрязнений в камень.
• Обновите поверхность полированной Scagliola, отполировав высококачественными восками или кремами на основе Carnauba a. Не используйте полироль на основе заполнителя для Scagliola с матовым покрытием, которое было отшлифовано, а не отполировано.

Поскольку навыки, необходимые для производства Скаглиолы, сейчас немногочисленны и редки, всегда лучше связаться с тем, кто еще занимается этим материалом. Неправильная реставрация может испортить кусок скальолы, поэтому необходимо позаботиться о том, чтобы за материалом правильно ухаживали.

Ноэль и Паоло из Pigmentt

Свяжитесь с нами сегодня для консультации или для получения дополнительной информации о том, как включить барельеф в ваши проекты.

Скульптура барельефа — Smart Art

Барельеф, произносится как барельеф, также известный как барельеф, происходит от итальянского словосочетания bass-relievo. По сути, это скульптура, которая всегда выступает из окружающей поверхности. Проекция тонкая, а смоделированная форма никогда не подрезается.Барельеф — лишь один из многих видов этого стиля. Стоит отметить, что мы видим эту форму искусства в повседневной жизни, например, на монетах, которые мы используем для денежных знаков, таких как четвертаки, гроши и т. Д. Другие стили, такие как средний и горельеф, предусматривают различные выражения. В частности, барельеф — это также техника лепки, при которой вы работаете с панно из глины (среди других материалов), лепя, чтобы поднять фигуры или рисунки над поверхностью. Сегодня мы начнем с барельефа, так как это отличное введение для любого новичка, интересующегося скульптурой рельефа.Созданный путем вырезания материала, такого как дерево, камень, слоновая кость, нефрит и т. Д., Или добавления материала на гладкую поверхность глины, мы можем выбрать наш материал, который соответствует желаемому произведению искусства.

Вознесение с Христом, отдающим ключи от Святого Петра, Донателло 1428

Согласно Pigmentti.com, мы, по сути, лепим на 2D-плоскость, чтобы создавать и подчеркивать фигуры и объекты, создавая трехмерный вид, который можно рассматривать со всех сторон с небольшими искажениями.В качестве альтернативы материал можно вырезать из двухмерной плоскости, используя технику под названием Graffito. Выступающие фигуры, вырезанные на поверхности или добавленные к ней, остаются довольно мелкими. Если объект выглядит более чем наполовину приподнятым над фоном, это считается горельефом. Так что помните, неглубокий означает низкий рельеф, а все, что выше середины высоты, — горельеф. Интересно, что барельефы — одни из первых обнаруженных человеком художественных творений. Эти ранние работы часто украшены красками, чтобы еще больше подчеркнуть рельеф, и их можно найти на стенах пещер.Они называются петроглифами. Древние египтяне и ассирийцы были следующими, кто принял этот стиль работы в своих каменных зданиях и пирамидах, что привело к влиянию на греческие и римские здания, такие как фриз Парфенона, который украшает верхнюю часть наоса Парфенона и имеет рельефные скульптуры Посейдона, Аполлона. , и Артемида. -Pigmentti.com

Битва кентавров, Микеланджело

В средние века, с 5 по 15 век, популярность барельефов продолжала расти.Возможно, его успех был частично связан с тем, что у него была довольно конкретная повестка дня, заключающаяся в том, что он использовался для празднования жизни важных религиозных событий и деятелей. Религия в то время была постоянным явлением в искусстве, поэтому неудивительно, что эта техника лепки стала популярной в церквях. Романские молельные дома были краеугольным камнем для показа барельефов, что позволяло отмечать религиозные события и деятели. Согласно Pigmentti.com, это был один из первых шагов в западной культуре, позволивший барельефам процветать, прежде чем они стали основным продуктом роскошного дизайна.В течение 14-17 веков, также известных как период Возрождения, мы видели, как великие мастера начали использовать барельефы. Такие легенды, как Донателло и Микеланджело, создали невероятные произведения, такие как The Battle Of Centaurs и Madonna and Child . Донателло, например, объединил свои работы с горельефом, чтобы создать свою уникальную перспективу. Микеланджело устроил «Битву кентавров» по ​​заказу Лоренцо Медичи. Медичи был государственным деятелем того времени и поддерживает идею о том, что религиозных деятелей следует чествовать, и это было частью национальной повестки дня.

Мадонна с младенцем, Донателло 1435

По мере того, как мы приближаемся к XIX веку, мы видим легендарные исторические памятники, такие как скульптура Парижской Триумфальной арки с барельефом. Это переносит нас в современную эпоху этого стиля скульптуры. Здесь мы часто находим небольшие работы, выполненные с барельефом. В современной культуре сочетание с горельефом также очень распространено, и, как мы читали ранее, это сочетание было широко популяризировано Донателло.Ощущение глубины дает более богатую перспективу к произведению. Одна из самых интересных областей использования барельефов в современной культуре — это дизайн интерьера. По данным сайта pigmentti.com, особенно в более роскошных помещениях, барельеф обычно используется для создания координационных центров в комнате, а также для украшения стен, потолков, куполов, дверных проемов, колонн, фонтанов и других архитектурных элементов в помещении. Как интересно, что то, что когда-то использовалось для поддержки статуса и силы религиозной иконографии, перешло в руки художников с разных уровней и точек зрения.Дизайн интерьера позволяет пейзажи, повествования, полные прихоти, и даже архитектурные детали пересекаться с барельефами.

Импрессионизм и модернизм легко вписываются в этот вид искусства, во многом благодаря детализированному характеру барельефа, и позволили этому виду искусства оставаться современным. Обновления по желанию клиентов легко выполняются в современном барельефном дизайне. Согласно пигментти, элементы ар-деко, ар-нуво и искусства и ремесла пользуются большой популярностью среди дизайнерских идей на текущем рынке.com.

Ниже мы видим современный образец барельефа великого скульптора Саттона Бетти. Важно увидеть, как мы до сих пор выражаем себя с помощью такого древнего вида искусства. Саттон объясняет: «В зависимости от того, чего я пытаюсь достичь, [оно] будет определять, должно ли оно быть высоким или низким [облегчением]». Далее он говорит, что использование фотографии в качестве ориентира для их скульптуры оказывается полезным. «Например, если в композиции есть какое-то движение, мне нравится делать горельеф.Такой вид рельефа позволяет мне сосредоточиться на анатомии, но, похоже, затрудняет точное сопоставление, в основном потому, что я использую только одну фотографию для справки. На создание барельефов у меня уходит немного меньше времени, но я чувствую себя увереннее, если мне больше нравится портрет ». Вдохновленный самим Микеланджело после поездки в Италию, Бетти начал свою карьеру в скульптуре примерно в начале 2000-х годов и создал множество работ, в том числе барельефы и горельефы. В настоящее время живя в Колорадо, где он продолжает лепить, вы можете узнать больше об этом современном художнике по рельефу и скульптуре на https: // www.suttonbetti.com/about/.

Allysa by Саттон Бетти

Мы надеемся, что ноябрьская «умная арт-коробка» принесет вам увлекательное начало в создании скульптурных барельефов. Не забывайте держать вдохновение в своей работе, особенно когда начинаете что-то новое. Независимо от того, лежит ли ваш вкус у великих мастеров, таких как Микеланджело и Донателло, или с современной простотой, которую мы находим в удивительной Саттон Бетти, этот новый причал под названием барельеф будет веселым и захватывающим.Мы знаем, что благодаря сочетанию материалов этого месяца и вашего желания творить, ваши скульптуры будут потрясающими в этом месяце. Используйте следующие хэштеги и поделитесь ими в Instagram, чтобы иметь возможность разместиться в нашем блоге. #smartbox #smartartproject #smartartweekly

Ноябрьская Smart Art Box

1. Наборы различных инструментов для лепки

2. Набор акриловых красок, 8 предметов
3. Набор кистей
4. Sculpey Air Dry Clay
Глина сухая на воздухе
5. Доска МДФ

Скульптура из гипса

Искусство может быть создано кем угодно.Некоторые процессы создания искусства дороги, в то время как другие могут потребовать высокого уровня навыков. Этот урок исследует процесс скульптуры, который ни в коем случае не является запретным. Материалы недорогие и арт в идее, а не в уровне мастерства. Создать удачную рельефную скульптуру из гипса может любой желающий.

Возможно, вы художник, ищущий новый способ самовыражения. Или, может быть, вы учитель рисования и ищете проект, который практически гарантирует успех в разных классах.Рельефная скульптура из гипса — отличный способ самовыражения и замечательный проект для студентов-художников.

Черпая вдохновение в скульптурах из найденных предметов, ставших популярными такими художниками, как Пабло Пикассо и Марсель Дюшан, этот процесс является одновременно введением в рельефную скульптуру и изготовление форм.

Процесс очень простой. Вот краткий обзор необходимых шагов…

1. Художник выбирает для вдохновения несколько небольших предметов. (Эти предметы должны быть достаточно прочными, чтобы их можно было вдавить в глину.)
2. Затем предметы вдавливаются в слой глиняной глины для создания формы.
3. В форму заливается гипс для создания слепка.
4. Глина удаляется после затвердевания штукатурки.
5. Полученный гипсовый слепок раскрашивают, вешают и развешивают на стене.

Вот вам рельефная скульптура из гипса, которую мы создадим в этом уроке…

Словарь

Прежде чем мы подробно рассмотрим этапы этого процесса, давайте взглянем на несколько важных терминов …

Рельефная скульптура — Тип скульптуры, в которой формы выступают из плоской поверхности.Этот тип скульптуры обычно рассматривается спереди, как картина.

Форма — полая полость, которую можно использовать для изготовления отливки. Формы обычно создаются по впечатлению от объекта. Затвердевающие жидкие среды можно заливать в форму. (расплавленный металл, гипс, резина и др.).

Cast — Форма, полученная в результате использования формы.

Найденный объект — природный или созданный руками объект, найденный художником и сохраненный из-за внутреннего интереса, который художник видит в нем.

Материалы, используемые для создания рельефной скульптуры из гипса

Далее давайте посмотрим на предлагаемые материалы, которые вам понадобятся для создания собственной гипсовой рельефной скульптуры…

• Картон или пенопласт (12 ″ x 12 ″ или другой размер)
• Глина (фаянс)
• Гипс Парижский
• Пластиковая емкость для замешивания гипса
• Вода
• Ножницы или нож для хобби
• Лента
• Найденные объекты
• Солома (по желанию)
• Черная и металлическая краска (по желанию)
• Рашпиль / напильник (необязательно)

Планирование рельефной скульптуры с гипсом

Как и в случае с любым произведением искусства, которое вы создаете, планирование имеет важное значение.В процессе планирования необходимо учитывать два важных аспекта.

Первое, что нужно рассмотреть — это возможная тема. Художник мог исследовать тематическую концепцию, выбирая связанные объекты. Примеры включают самоидентификацию, голод в мире, семью, иммиграцию и т. Д. Таким образом, объекты рассказывают историю.

Во-вторых, художник может рассмотреть принцип искусства, который нужно включить в свой дизайн. Например, художник мог продемонстрировать единство, выбирая предметы одинаковой формы.Художник умел демонстрировать ритм, повторяя объект по рельефу. Или художник мог продемонстрировать акцент, сделав один объект более рельефным, чем другие.

Всегда полезно иметь в виду видение вашего готового продукта, прежде чем начать. Ваша скульптура, скорее всего, будет развиваться по мере ее создания, поэтому позвольте себе некоторую творческую свободу.

Создание рельефной скульптуры из гипса, шаг за шагом

Теперь мы более подробно рассмотрим каждый из этапов.Есть небольшая подготовительная работа, так что мы начнем здесь.

Шаг 1. Создайте коробку для формы

Определите готовые размеры и вырежьте из картона коробку. Эта коробка будет содержать форму и отливку. Коробке потребуется как минимум 3 дюйма высотой. Примерные скульптуры, показанные здесь, имеют размер 6 на 6 дюймов каждая. Перед складыванием в коробку размеры картона составляли 12 на 12 дюймов. Итак, добавьте 6 дюймов к желаемым готовым размерам. Если предполагается, что скульптура будет размером 8 на 10 дюймов, тогда будет достаточно листа картона, разрезанного до размеров 14 на 16 дюймов.

После того, как картон обрезан до нужного размера, мы можем собрать коробку. Нарисуйте линию 3 дюйма с каждой стороны картона. Посмотрите, где пересекаются линии возле углов. Отрежьте по одному сегменту 3 дюйма возле каждого из четырех углов. Теперь согните или загните картон по нарисованным линиям. Согните стороны вверх и оберните отрезанные части вокруг за пределами каждого угла. Хорошо заклейте створки. Для большей устойчивости рекомендуется обернуть ленту по всему периметру коробки.

Шаг 2 — Добавьте слой глины для формы

Набейте нижнюю половину коробки обычной глиняной глиной. Убедитесь, что глина заполняет дно коробки глубиной 3 дюйма на 1,5 дюйма. Разгладьте и выровняйте поверхность глины с помощью глиняных инструментов или просто пальцами.

Шаг 3. Вдавите найденные объекты в глину, чтобы создать форму

Пришло время вдавить предметы в глину. Перед этим решите, будет ли произведение искусства висеть на стене или стоять на стенде.Если готовая работа будет висеть, прижмите соломинку к глиняному квадрату примерно на 0,5 дюйма от одного края (см. Ниже). Убедитесь, что соломинка выше верхнего края коробки. После того, как слепок сделан, соломинку можно удалить, оставив отверстие в скульптуре для подвешивания.

Теперь начните вдавливать предметы в глину. Учитывайте угол и глубину отпечатков. Стремитесь к разнообразию — глубокое / мелкое, полное / частичное, ровное / наклонное и т. Д.

Рассмотрим отрицательное пространство.Вам нужна пустота между объектами или вы предпочитаете перекрывать объекты, чтобы создать плотную сетку изображений?

Шаг 4 — Заливка гипса в форму

Довольны глиняной формой? Тогда пора замесить штукатурку.

Смешайте 2 части гипса с 1 частью воды. Для этого сначала налейте воду в емкость для смешивания, а затем добавьте штукатурку. Добавление штукатурки в воду приведет к уменьшению комков. Комки все равно будут, так что возьмитесь за них и отожмите их.Не перемешивайте слишком долго. Штукатурка начнет густеть, и ее необходимо вылить в коробку, прежде чем она превратится в густую пасту.

Начиная с угла, вылейте штукатурку в форму, чтобы она достигла своего уровня. Таким образом вы избежите образования воздушных карманов.

Заполните большую часть или все оставшиеся 1,5 дюйма коробки гипсом. Оставьте гипс до следующего дня. Штукатурка затвердеет за короткое время, но полностью затвердеет примерно за неделю.Подождите целый день, чтобы вынуть слепок из формы, чтобы убедиться, что гипс достаточно твердый, чтобы удерживать мелкие детали при извлечении глины.

Шаг 5 — Удалите картон и глину

По прошествии дня просто снимите ленту с коробки и сложите стороны. Переверните кусок глины и штукатурки на бок и снимите глину. Легко отделяется от штукатурки.

Шаг 6 — Завершите скульптуру краской или оставьте естественную поверхность

Форма закончена, а поверхность нет.Соскребите картон, который мог остаться по бокам гипсовой повязки. Используйте зубочистку или другой маленький заостренный инструмент, чтобы удалить остатки глины, если вы хотите оставить скульптуру в ее «естественном белом».

Варианты отделки

Есть несколько вариантов отделки поверхности рельефной скульптуры. Вы можете оставить скульптуру в ее естественном состоянии, но добавление небольшого количества цвета сделает скульптуру более «отполированной» и добавит дополнительного интереса.

Один из вариантов отделки краской — придание металлического вида с помощью двухэтапной окраски. Это достигается путем сначала окраски всей скульптуры тонким слоем черной краски. Можно использовать темпера, плакат или акриловую краску. Рекомендуется использовать акриловую краску, так как она более стойкая и водостойкая.

Когда первый слой высохнет, вы можете нанести сухой кистью на выступающие элементы металлического цвета (серебристый, бронзовый, медный и т. Д.).Используя технику сухой кисти с металлической краской, черный слой останется видимым в углублениях, создавая приятную высококонтрастную обработку поверхности.

Сухая кисть — это процесс нанесения краски почти сухой кистью. Краска наносится на кисть, затем протирается бумажным полотенцем или тканью, удаляя большую часть краски с щетины. В щетине остается небольшое количество краски. Щетку осторожно проводят по выступающей поверхности быстрым движением. Рифленая поверхность задерживает краску, подчеркивая текстуру.

После обработки поверхности скульптуры произведение искусства готово к развешиванию или демонстрации. Возможности этой формы рельефной скульптуры безграничны, так что повеселитесь и дайте волю своему творчеству!

Барельефная световая скульптура: 5 ступеней

Я ответил на множество вопросов о выборе изображений на Makers Faire, и то, что я изложил ниже, является лучшим советом, который я смог придумать.

• использовать изображения с сильным направленным освещением.У вас может быть более одного источника направленного освещения, но очень рассеянный свет не годится. Чем сильнее градиент, тем лучше. Фотосъемка со вспышкой на камеру плохая. Не выбирайте простой силуэт или что-то освещенное спереди. освещение должно быть вне угла, чтобы подчеркнуть когнитивный диссонанс.
• изображение, которое требует очень мелких деталей для своего воздействия, делает резку очень утомительной, поэтому избегайте чрезмерной утонченности в выражении, если вы делаете портретную съемку. Выберите что-то, что будет иметь эффект, даже если оно будет очень размытым.
• Я думаю, что также хорошо иметь изображение, в котором и передний план, и фон изображения имеют градиенты. Если фон всегда намного ярче или темнее переднего плана, то ваша топография не будет интересной. У вас будет плато или простая выемка, которые очерчивают вашу фигуру, а не динамическое взаимодействие скульптурных форм. (Вы можете исправить это в изображении, которое вам нравится, возясь в редакторе изображений.)
• Экстремальные крупные планы для портретной съемки могут создавать интересные и неинтуитивные топографии, где изображение внезапно выскакивает.
• на сумасшедшем продвинутом уровне математики вы, вероятно, начнете видеть топографические формы, которые примет скульптура на основе световых узоров. На этом этапе вы захотите выбрать крутые топографии, которые создают неинтуитивные изображения при просмотре под углом. Хотел бы я сделать это лучше. Это действительно напрягает мой мозг, но это то, в чем я пытаюсь стать лучше.

Итак, имея в виду все это, получите свое изображение. Нарисуйте что-нибудь, сфотографируйте или найдите что-нибудь.Если вы рисуете пустое место, вам может помочь поиск картинок в Google. выберите прилагательное и выполните поиск по изображениям. Используйте CoolIris, чтобы быстро сканировать свой поиск в поисках того, что бросается в глаза.

Теперь, когда у вас есть изображение, настройте его так, чтобы его можно было легко интерпретировать в вашей скульптурной топографии.
Photoshop, GIMP или другая графическая программа может помочь быстро уменьшить изображение до чего-то, что можно вырезать. Вам понадобится черно-белое изображение с большим контрастом. Некоторые области должны быть размыты (полностью белые), другие области должны быть потеряны в тени (полностью черные), вам также нужны средние тона.Используйте «уровни» или «кривые», чтобы изменить контраст вашего изображения. Затем используйте фильтры «вырезать» или «постеризовать», чтобы изменить изображение. Это создаст дискретные линии из градиентов, которые будут направлять вашу резьбу. Вы можете думать о них как о топографических изобарах. Ваша цель — сделать очевидными светлые / темные градиенты на вашем изображении, чтобы вы могли преобразовать их в градиенты высоты / глубины в вашей резьбе.

примечание: если вы рисуете что-то другое, кроме тыквы (в частности, что-то вроде пенополистирола), где вы не хотите полностью прорезать объект, и где у вас нет верхней «кожицы», которая будет создавать резко контрастные черные цвета, вы, вероятно, не хотите, чтобы изображение было слишком контрастным.Вам по-прежнему нужен большой диапазон, но вам нужны плавные градиенты, сохраняющие детали в светлых и темных областях. Это потому, что сплошная черная область превратится в плато с плоской вершиной в вашей резьбе, что не так интересно в скульптурном плане, как округлый холм или зубчатый пик. Взгляните на то, о чем я говорю в резьбе из пенополистирола ниже. Он по-прежнему выглядит как кусок пенопласта, потому что тени были обрезаны. Было бы лучше, если бы у него были закругленные вершины, а не изрезанное плато.

рельеф | Определение барельефа Merriam-Webster

барельеф | \ Bä-ri-ˈlēf , ˌBas-, bās-; Bä-ri-ˌlēf, ˈbas-, bās- \ Изобразительное искусство : скульптурный рельеф (см. Запись рельефа 1, смысл 6), в котором выступ от окружающей поверхности невелик, и никакая часть моделируемой формы не подрезана (см. Запись 1 с поднутрением, смысл 2) также : скульптура барельефная. известняковый барельеф женской фигуры .